ARTISTAS

La unión de dos nombres claves en el desarrollo de la música electrónica británica llega a Madrid en forma de espectáculo audiovisual, es decir, un show en el que mezclan música y vídeo con cuatro platos y dos mesas de mezclas. DJ Food & DK han estado trabajando en este formato durante el último año y están ahora presentándolo por toda Europa. Su actuación en el REC Madrid será, pues, toda una primicia no sólo a nivel español, sino continental.

DJ Food & DK han publicado dos discos juntos: Now, Listen! (Ninja Tune, 2001) y Now, Listen Again! (Ninja Tune, 2007). Ambos son ejemplos de sus míticas sesiones radiofónicas, primero en KISS FM y luego en la BBC, llamadas Solid Steel. Tanto en ellas como en los discos demuestran un conocimiento musical enciclopédico, una técnica rompedora y un gusto exquisito con los reinventan los discos recopilatorios y la práctica de superponer unas canciones con otras llamada mashup.

DJ Food es un nombre básico en la música británica. Las series de discos Jazz Brakes que desde 1990 alimentaron a DJ de todo el mundo eran al principio realizadas por Coldcut (Matt Black y Jonathan Moore), pero desde 1993 Strictly Kev entró a formar parte del proyecto y desde el 97 es quien lleva a cuestas y en solitario la marca DJ Food. Kev es DJ, productor y también artista audiovisual.

DK (Darren Knott) es otro de los elementos clave del sello Ninja Tune. Es productor, remezclador y presentador de radio, además de un incansable DJ que ha pinchado en prácticamente todo el mundo.

Info:
http://www.myspace.com/strictlykev
http://www.myspace.com/dksolidsteel
http://www.djfood.org/food_teaser/

Empezaron pegando un vídeo de U2 sobre otro de Beastie Boys para hacer unos primitivos mashups audiovisuales y han acabado cerrando los festivales de Cannes y Sundance, creando imágenes para U2 y Fatboy Slim, tocando en festivales como Glastonbury y el Winter Music Festival de Miami y trabajando para grandes marcas comerciales. Jonny Wilson, Ian Edgar y Geoff Gamien formaron Eclectic Method en Londres en 2002 para experimentar con la mezcla de audio y vídeo. Hoy son uno de los nombres principales de este género.

Eclectic Method crean un nuevo género a base de reciclar sonidos e imágenes sacados de películas, discos, televisión y videojuegos y mezclarlos en un directo que es toda una celebración electrónica de la cultura pop. Los tres creadores andan repartidos por Estados Unidos y Europa y tocan sin parar en ambos continentes. Sin embargo, tienen tiempo para preparar grandes DVD de cómo We’re Not VJs (2005, considerado como el primer DVD de mezclas audiovisuales de este tipo) y Lock Up Your Videos (2008).

Info:
http://www.eclecticmethod.net/
http://www.myspace.com/eclecticmethod
http://en.wikipedia.org/wiki/Eclectic-method
Vídeo:

http://www.youtube.com/user/eclecticmethod

Tanto juntos como por separado son dos nombres a tener en cuenta en la música y la imagen electrónica en España. Rubeck, nacido en Bilbao pero residente en Madrid, lleva produciendo sonidos de última generación desde 1999 y tiene recién editado su primer álbum, Gorgeous&Wet (Love Reaction, 2008), que combina techno y electro. Raquel Meyers es una videoartista y realizadora que ha presentado proyectos en museos y festivales de toda Europa. Ambos trabajan juntos desde hace años en unos directos explosivos que mezclan de forma natural sus talentos para crear una experiencia audiovisual inquietante pero cautivadora.

Info:
http://www.rubeck.es/
http://www.myspace.com/rubeckspace
http://www.raquelmeyers.com/
http://www.myspace.com/raquel_meyers
Vídeo:

Éste es el nombre elegido para presentar el proyecto conjunto de JJ Bernardo y Fernando Cubedo, dos conocidos activistas de la música y los visuales en Madrid. JJ Bernardo es, desde 1996, DJ residente y codirector de la sala Siroco pero también ha pasado por cabinas de grandes festivales (Sonar, Festimad) y salas de Ibiza y toda España. Fernando Cubedo lleva más de diez años decorando a través de imágenes sesiones de baile y conciertos en clubs de todo el país y trabajando para grandes proyectos de grandes marcas comerciales. Su presencia en REC seguro será la primera de una larga carrera de actuaciones conjuntas.

Info:
http://www.myspace.com/jjbernardo
http://web.mac.com/atbh33/ATBH33/Alcyone.html
Vídeo:

Julian Oliver es uno de los más destacados artistas y activistas del arte electrónico y el software libre. Este neocelandés que vive actualmente en Madrid lleva desde 1996 presentando trabajos y proyectos de nivel internacional. Ha estado presente, entre muchísimos otros ejemplos, en la Tate de Londres, Transmediale, Ars Electronica, Art Futura o Sonar y ha realizado talleres en universidades de todo el mundo. En 1998 fundó el colectivo de desarrollo artítico de videojuegos llamado Select Parks.

Fijuu2, desarrollado por Julian junto a Pix (Steven Pickels), es una instalación nunca antes presentada en Madrid. Se trata de un proyecto en el que se puede generar música a partir del uso de un típico joystick de PlayStation 2. El usuario a los mandos ve en una pantalla imágenes en 3D y juega con ellas al tiempo que juega con los sonidos que genera apretando los botones del joystick en una adictiva experiencia audiovisual e interactiva.

Levelhead es un juego de memoria espacial de fácil manejo pero impresionante en su resultado. El jugador maneja un cubilete de plástico en el que se proyectan, a través de vídeo, diversas estancias de una casa y tiene que ayudar a una persona que está dentro a salir de ella.

Links:
http://julianoliver.com/
http://selectparks.net/
http://medialab-prado.es/person/julian_oliver

Vídeo:

Destacado artista electrónico no sólo en España sino en toda Europa. Ha presentado en exposiciones en el Reina Sofía pero también en Roma y realiza talleres habitualmente en Berlín. Tiene también larga experiencia como VJ, con trabajos para Moby, Ellen Allien o DJ Hell.

Time Machine es una instalación de vídeo que juega con la idea del tiempo mezclando imágenes del presente del espectador/protagonista con otras que acaban de suceder. Combinando tiempos y movimientos genera una realidad distinta y alternativa.

Theremin 2.0 es un homenaje al primer instrumento electrónico. Se trata de trasladar la mecánica del theremin a la tecnología actual y de dejar que el espectador juegue con el instrumento.

Links:
http://servandobarreiro.es/

Vídeo:

Chandra SoundSystem es un colectivo de artistas multidisciplinares apasionados por la fusión de las músicas del mundo con elementos electrónicos. Tradición orgánica y tecnología avanzada se plasman en sabrosas sesiones etno-electrónicas, repletas de cálidos grooves y world beats, breaks, jungle, dub, tribal house y todos los ritmos imaginables del planeta, que constituyen un verdadero viaje alrededor del mundo donde las paradas en Asia y África cobran un protagonismo especial.

Links:
www.myspace.com/chandrasoundsystem
www.chandrasound.com/
www.youtube.com/chandrasound

Mike Polarny es un generador de actividad. Como DJ ha girado y hecho girar los discos en más de diez países. Como promotor, es uno de los catalizadores de la escena de su país, Polonia, y también un activista internacional que ya forma parte de la familia de REC. Por eso vuelve con la maleta llena de música alegre para completar nuestra oferta de Carnaval.

Más información:
www.pompon.net

Desde 2002, es uno de los catalizadores de la cultura visual en Varsovia, Polonia. Ha participado tanto en exposiciones (Centro de Arte Contemporáneo de Polonia) como en festivales de cine y teatro (Encuentros Teatrales de Varsovia, Planete Doc Review) y, por supuesto, festivales musicales (Heineken Opener, Festival de Jazz de Ustav). Le gusta trabajar con técnicas analógicas, proyectores de diapositivas y hasta película de 8 mm.

Más información:
www.vjfx.pl

Video:

Liquid Orange antes orange corporation nace en el año 1999 de la mano de Roberto Velasco Diez, su trabajo esta dedicado a las Ingenierias Psiconauticas y Arquitectura visual , es decir la creación de ambientes donde los juegos de luces e imágenes,nos simulen mundos mágicos llenos de color y volumen. Su investigación está basado en la experimentación de efectos químicos,fisicos,y mecánicos que puedan crear un efecto óptico que al ser proyectado(y por tanto aumentado) nos permita visualizar el mundo microscópico y molecular de la materia que nos rodea.

Error VJ & DJ Horror ( Sesión Intensa de música electrónica y video LIVE. )
INSÓLITA SESIÓN de MEZCLAS de VIDEO y AUDIO en DIRECTO que proporciona al espectador un masaje neuronal al filo del CAOS, en la frontera en que la psicodelia, la ciencia electrónica y la razón se mezclan entre sí. Desde el minimalismo electrónico más radical a la psicodelia más delirante. ERRORvj aka Calpurnio es dibujante de comics e ilustrador, autor del personaje “El Bueno de Cuttlas”, y director y guionista de dibujos animados. Desde 1997 ha desarrollado su trabajo como videojockey en innumerables salas de fiesta y festivales de música y arte electrónico.
DJ Horror a.k.a. CASIUS TONEN, del colectivo FUNK YOU!

Más información en
www.calpurnio.com
www.errorvideo.com
www.myspace.com/error_video

TADEO. Comenzó a pinchar y a experimentar con la música a mediados de 1997, influenciado por varias ramas de la electrónica y sobre todo por el techno de Detroit, y por producciones de gente como Cristian Vogel, Maurizio y Rhythm & Sound, Neil Landstrum, Plastikman, Jeff Mills… En mayo del 2004 publicó el primer 12 de su propio sello, Cyclical Tracks, y un remix para Alex Under en CMYK002. En noviembre de ese mismo año aparece Dub Infection (Apnea002), que cuenta con la colaboración vocal de Paul St. Hilaire, aka TIKIMAN, la voz de muchas de las producciones de Rhythm & Sound, otro ejercicio de dub abisal y preciosista. En junio del 2005 publica la segunda referencia de Cyclical Tracks, Lup!, esta vez alejado del dub y centrado en el techno de influencias detronianas, un tratado de baile oscuro e imparable, puro groove, con lo que demuestra su habilidad para acercarse a todo aquello que le ha marcado, sea dub, Chicago House o Detroit techno. Un disco pinchado por artistas de las talla de Magda, Marco Carola, Troy Pierce, etc. Además ofreció el 28 de Julio del 2005 un directo en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, como parte del ciclo Video-Música-Vídeo que nos hace intuir que la conexión musical propuesta entre este Dj’ y los conceptos visuales manejados por RIP serán una de las actuaciones de este carnaval.

Vj’ RIP . Rip es el alias del artista visual y fotógrafo Javier Ripio. Inició su andadura hace ocho años, atraído por las posibilidades que la informática ofrece para el tratamiento de la imagen, y mezcló las técnicas técnicas analógicas (diapositiva y líquidos) con los recursos informáticos (Modul8, Resolume, Flash, etc, etc) Actualmente trabaja con vídeo digital mezclando en salas como, Industrial Copera, Hangar, Becool, Tais y 4 Seasons entre otras además de en diversos Festivales y Raves. Vj. RIP crea atmósferas gráficas buscando las sensaciones necesarias para las vertientes musicales más actuales. Para esta noche carnavalesca mezclará volúmenes y gráficas con elementos visuales de carnaval creando videoarte en directo y haciéndonos viajar a través de nuestras sensaciones visuales hacia los sentidos y las emociones.

Dado el exitoso resultado de la edición anterior, en la que las sensaciones provocadas por las imágenes en 3D causaron furor entre los asistentes, hemos decidido apostar nuevamente por este trío de la ciudad condal. Una sala inundada por todos lados de proyecciones en 3 dimensiones, lanzadas en vivo y simultáneamente con el audio (que fluirá entre las percusiones del electro más salvaje y el techno tribal más divertido), para hacer las delicias sensoriales de todos los asistentes. Para ello, entregaremos a todos los asistentes un par de gafas especiales para captar la sensación de 3D (son esas gafas con una montura de cartón y un cristal de color rojo y otro azul) con las que podrán adentrarse en un mundo de nuevas sensaciones!! Estos colectivos, Av TYPERS y Z VISIONS, son claves en lo que ha sido el desarrollo de la cultura de club y festivalera, y han llevado sus performances y cacharrería electrónica a festivales de la envergadura de Monegros, Sonar o Benicassim y a su residencia habitual en la prestigiosa sala catalana RAZZMATAZ. El concepto de alteración de la percepción es algo que rodea al hombre desde sus primeras experimentaciones con la imagen. En este proyecto, ese camino llega a su punto más álgido convirtiéndose en un punto de descubrimientos múltiples donde la sincronía de la música con el torbellino de sensaciones que producen las imágenes en 3 dimensiones: vértigo, velocidad, vuelo, movimiento trasportan al espectador a una nueva dimensión, ya que con el efecto 3D o imagen steroscópica, se va un paso mas allá que en el cine, y se entra en la profundidad y el volumen de los espacios, su distanciamiento, la profundidad de campo y las múltiples sensaciones que esto produce… Todo ello, conjugado con los trepidantes ritmos de Lectromind, un dj que se mueve con soltura entre los postulados del electro y el techno con sonidos cercanos a Andrew Weatherall, Aphex Twin, Radioactive Man, Soul of Man, Plump Djs, Primal Scream, Orbital, Underworld, CIM, Interpol, Dave Clarke, Laurent Garnier, Richie Hawtin, Marc Houle, Dj Hype, Grooverider, Black Sun Empire, Roni Size, Aparta y Swayzak.

HD SUBSTANCE. Imprescindible en la escena electrónica nacional, HD es un habitual de nuestra cabina. En esta ocasión, y pensando en los excesos que suele traer consigo la fiesta de la carne, HD nos va a preparar una sesión especial, en la que predominará el downtempo, el Dub y demás ritmos asociados al chill out.

OTU Vj’. Estos dos videojockeys son pioneros en el concepto de video Works con contenidos. Mas allá del ocio, del beat y de la vertiente lúdica que suelen representar y acompañar a estos trabajos, en sus video composiciones se pueden apreciar otro tipo de temáticas que buscan despertar la conciencia del espectador y llevarlo a la reflexión sin perder el carácter festivo de este tipo de eventos.

Desde Vengue su evolución a sido reconocida, bien por su trabajo en el directo de la banda donde incorpora coros y palmas o bien en el estudio de donde han salido remezclas de singles como el Rumba Dubstyle, Vacileo, Tahita… En Bari se consolida la banda y hay mas presencia electrónica y además de poner un bajo en la” bulería del hay” y una guitarra en “Cale Bari”, es participe de las remezclas de la casa donde tiene libertad para llevar los temas de Ojos de Brujo a una visión aun mas electrónica y personal. Este trabajo le ha dado el reconocimiento mundial, pero lo que realmente le satisface es “el reconocimiento de la gente con la que estoy. Creía que nunca los iba a encontrar y de repente… aparecen y nos embarcamos en una historia que es muy bonita. Soy feliz con la gente que estoy y aprendo mucho con ellos creo que esta es la fuerza que nos une a todos a seguir trabajando”.

Incondicional de los sonidos latinos y de la fusión musical, igual crea atmósferas relajadas y amenas para ver una exposición que carga los platos con munición funk, latin, disco-house y afro-beat dirigidas a la pista de baile. Jazz Club de Londres, Terraza del Hotel ME Madrid, Festival Edición Madrid, etc han disfrutado de sus sesiones. Actualmente es dj residente y promotor de las sesiones fotofunk! y Supafly Club.

Más información:
www.myspace.com/djbenedj

Lleva diez años en los circuitos musicales. Ha pasado por regentar las Diablito Sessions, teloneado a Africa Bambaata y realizado innumerables sets por Europa. Sus sesiones son paisajes sonoros en los que se mezclan de manera efectiva rap, hip-hop, soul y funk. Siendo capaz de convertirlos en auténticos directos apoyándose en scrathes, efectos y todo tipo de técnicas. Actualmente es el dj de las giras de Vanexxa y tiene fijada su residencia en la cabina de Supafly Club.

Más información:
www.myspace.com/mushikko

Mike Molina a.k.a. Mikeem nacido en el Reino Unido, comenzó como DJ a los 15 años en donde afloró su vocación latente hacia la música, en fiestas privadas y clubs pequeños.
Su desarrollo artístico creció y continuó con unos estilos musicales puristas entrando el Soul Music. Avanzó como productor y promotor mientras pinchaba en los diferentes estilos musicales; Jazz, Nu-Jazz, Soul, Funk, Latin, Reggae, Afrobeat, Soulful, House, y Disco, pudiendo clasificarse como música positiva con estilo elegante. La devoción a la buena música es bien conocida por todos los que hemos tenido la suerte de visitar los locales en donde trabaja, pudiendo presenciar su estilo, que para él es una forma de expresión y pensamiento. Todo esto se refleja en las pistas de baile, resultado en la reacción positiva de su público, en cada una de sus intervenciones.

Más información:
www.bongomatics.com

Uno de los fundadores del movimiento de música electrónica en el Caribe, DJ MARCOS BORICUA es músico, promotor y DJ. Sus sesiones son una mezcla inesperada de estilos cuyo denominador común es el beat. Funk, Soul, Jazz, Blues, NuJazz, Broken Beats y House son algunos de los estilos que puedes escuchar en sus sesiones. Ha compartido cabina con Florian Keller, Nick Recordkicks, Paul Murphy, Eddie Piller, Mark GV Taylor, DJ Floro y Miguel A. Sutil entre otros. Actualmente es programador y DJ residente en una de las salas más relevantes de Madrid: El Junco.

Gaspar Antuña e Isaías Sanz son responsables del programa de radio “El Barrio” del Dial Soul -100.4 Radio Círculo de Bellas Artes-, a través del que intentan mostrar sus variadas influencias musicales, que van desde sonidos antiguos - soul, jazz, bossa, latin -, a las producciones más actuales -broken beats, nusoul, house, R&B etc.

También conocido como Enueve, Shanka’s Aloe es un videocreador y diseñador madrileño pero residente en los cinco continentes. Por donde ha realizado innumerables encargos y trabajos en todas las vertientes artísticas visuales. Ácido ilustrador y amante de la música negra, combina a la perfección la proyección de imágenes propias con escenas grabadas en tiempo real aplicadas a todo tipo de superficies. Formando la fusión perfecta entre música y vídeo.

Más información:
www.myspace.com/enueve

Señorita incógnita es lo primero que viene a la mente cuando piensas en Miss X. Pero ni de señoritas ni de ecuaciones se trata,
pues lo que ofrecen Joseman, Soni y Jorge Pastrana es una formación a modo de colectivo, que tras la vinculación al mundo de
la fotografía, las realización de videoclips y composiciones musicales para publicidad , deciden por fin tomar las riendas de este, su nuevo proyecto artístico.. MISS X.

Más información:
www.myspace.com/missxmusic

Blanca Regina, aka whiteE, se dedica a la creación visual en directo y es profesora de Tecnología de los Medios Audiovisuales en la Universidad Rey Juan Carlos. Investigadora en Comunicación Audiovisual y Multimedia. Como VJ, remezcla y juega con la construcción de la imagen en la música y el teatro. Utiliza cámaras en directo, y ambientaciones visuales propiciando la colaboración con otros artistas en creaciones audiovisuales.

Más información:
www.whiteemotion.com

PETE LAMOTTA tiene a sus espaldas un extenso currículum de colaboraciones con músicos del más variado plantel. Trotamundos, músico, A&R, productor, siempre se ha interesado por todas las músicas. Ello le lleva a sacar adelante proyectos tan dispares como bandas de rap metal, NARCO, o grupos de flamenco electrónico, LOS RUMBERS.

DIMINUÉE DJ, productor y co-fundador del netlabel escala. Comenzó como Dj en las cabinas de diferentes clubes de León ymuy pronto empezó a sentir una atracción enfermiza por el minimalismo más estricto y austero. En la actualidad, esta trabajando en un proyecto audiovisual junto a s_ërg y OTU (vjspain) basado en las interacciones entre la música de baile y la imagen, intentando formar espacios ajenos a toda experiencia vital ó concepción humana. En solitario tiene varios proyectos, diminuée que es el seudónimo con el que produce su visión personal del mínimal, y biestable proyecto en el que se basan sus trabajos enfocados a la electrónica menos convencional.

DEEE-SIGN. Creado por Ángel Galán y M.Lastra, deee-sign es un estudio de diseño que combina la creación gráfica, multimedia y conceptual en su trabajo. Alterna creaciones corporativas con piezas desarrolladas para calmar inquietudes personales. Son los encargados de la imagen de la plataforma audiovisual addSensor, Hewlett-Parckard España, GrooveLee&FunkNorris…, y han ambientado con sus visuales clubs como Soma o Cocoon, eventos como CasaDecor06, EFIMERA y festivales como Sensikas con su instalación “música de ascensor”. “Forma” de M.Lastra es la última obra publicada por deee-sign este pasado otoño, en esta ocasión fotográfica.

Más información:
www.deee-sign.com/
www.addsensor.com/
www.myspace.com/diminue
www.escalared.com

Tanto sus dos Djs, FUNKFOW (urbarritmo, blue nota..s collective) y FINADO (desafinado club), como su Vj. HECTOR DE LA PUENTE, hacen de la necesidad virtud y extraen petróleo (prensado y sellado) de los pozos más profundos. Los primero rastrean las más mugrientas tiendas y los más polvorientos mercadillos en busca de gemas perdidas del funk, odiseas disco o antologías del mambo, mientras el segundo atesora gigas de video en los que fusiona blaixploitation, gráficas vintage con grabaciones y juegos tipográficos que, cortados y loopeados, interactúan en directo con la música… FMD tienen como máxima prioridad el baile.

NO DOGS es una propuesta audio-visual diseñada por DOGS RECORDS. Se trata de un producto musical con una formación tanto atípica como variable que se integra con manifestaciones visuales de diversa índole: proyecciones convencionales, grid led etc,…
NO DOGS desarrolla un nuevo concepto de música en directo con la colaboración de otras formas de expresión como la fotografía, las proyecciones visuales o el estilismo en directo (performance), ofreciendo al público un espectáculo no sólo audio-visual, sino también sensorial. El estilo musical hace confluir todo tipo de influencias clásicas (rock, pop, blues, metal, trip-hop, y un largo etcétera) en un molde electrónico que, asu vez, permite la i,provisación en directo. Este proyecto nace del encuentro entre tres músicos (Dani Higueruela, Fernan Robledillo y Nacho Bejarano), un Vee Jaay (Danilo Grande), un fotógrafo (Felipe Quintero) y un equipo de estilismo (X-presion) con inquietudes artísticas muy en sintonía, lo cual ha hecho posible la puesta en común de divversas formas de expresión en un mismo espacio-tiempo generando que el arte visual se escuche y la música se vea. VIDEO-CLIP. “That sweet home” ¿qué se siente al escuchar una canción? ¿Qué expresa un rostro cuando hace algo tan íntimo? Estas son las ideas en las que se basa el hilo argumental del vídeo-clip recientemente editado. El director trata de manifestar ese espíritu. El espectáculo es idóneo para eventos multitudinarios con ambiciones innovadoras.

VJ LSS Producción de innovadores espectáculos multimedia. Dedicados desde 1988 a la creación de eventos audiovisuales son números los premios que han recibido por su creatividad y puesta en escena.

DJ RUBÉN CRUZ Deep, Minimal y Tecno son los 3 estilos con los que juega este Dj madrileño durante sus sesiones, frescas y contundentes, enganchan desde el primer instante al público llevándolos a un perfecto clímax.

Más información:
www.nodogs.es

Electrónica, Abient, Pop Coreano. Se conocen hace dos años, en la red de redes, todos con la misma motivación y ganas de hacer música y deciden dar a luz a “Hoko”, nombre con el que los llaman. Actualmente viven todos en Madrid. Su sonido viaja desde los sonidos más acústicos, a los sintetizadores más electrónicos, creando una atmosfera capaz de embriagar con el mejor ambiente de fiesta.

Más información:
www.myspace.com/hokospace

Fiesta Disco-Funk de la mano de nuestros dj’s más carismáticos BON Y EM con la actuación de FUNK ATTACK!, una banda formada para la ocasión con miembros de los míticos MamaFunko, en la que se hará un repaso a grandes temas del Funk, del Soul y del R&B. Tras el concierto, sesión de los inconmensurables dj’s BON y EM así que preparate para no parar de mover el culo… A los largo de más de 4 horas descargarán Soul, Funk, Acid-Jazz, Hip-hop & Disco Music en un set repleto de grandes nombres: Boney M, Bee Gees, Abba, James Brown, Gloria Gaynor, Dee Lite, Stevie Wonder, Michael Jackson, K.C. & The Sunshine Band, Aretha Franklin, SugarHill Gang, Kurtis Blow, Grandmaster Flash, Barry White, The Jackson 5, Chic, Viola Willis, Sylvester, Kool & The Gang, Parliament, George Clinton, Maceo Parker, Fred Wesley, Bootsy Coolins, Earth Wind & Fire, Donna Summer, Patrick Hernandez, The Love Unlimited Orchestra, Village People, Anita Ward, Diana Ross, Marvin Gaye… y todas esas grandes canciones de ayer, de hoy y de siempre!!!.

MOOQEE (BOMBSTRIKES.UK) Heredero del legado dejado por iluminados como Krafty Kust, dj Yoda, Scratch Pervet, Stanton Warriors y Utah Saitn, Mooqee se ha convertido en muy poco tiempo en uno de los grandes del complicado y saturado mercado inglés. Co-director junto a Beat Vandals (aka 50% de Utah Saints) de uno de lo sellos más de moda del panorama europeo, Bomb Strikes, y residente del club itinerante más gamberrete de UK, el Sugarbeat Club, Mooqee reparte su tiempo agrandando su leyenda como dj-remixer y el duro trabajo de estudio. Funk, hip-hop, scratches, breaks y beats son la mejor carta de presentación de unas sesiones míticas jaleadas hasta la extenuación por sus fervientes fans.

DJ GUDLAK. Nacido en Caracas (Venezuela) en 1969, Alfonso Fernández aka Gudlak se aficionó a la música escuchando vinilos de música disco de su hermana y música tradicional española de sus padres a la temprana edad de siete años. Comprador compulsivo de todo tipo de música (desde country hasta swing, pasando por el rock, blues, pop, disco, funk, hip hop y electrónica en todas sus vertientes, ¡¡menos techno!!).

DJ JJ BERNARDO. Su personal estilo con el house como hilo conductor y su depurada técnica - capaz de moverse entre el breakbeat, el trance o el funk más electrónico - le convierten en un innovador del concepto de pista. Actualmente compagina su faceta de dj con la dirección del colectivo Proyectos-Creativos (música, diseño, visuales) y su trabajo como productor (aka Chicochic!!)

Más información:
www.myspace.com/mooqee

CARLOS JEAN AND FRIENDS. Un personaje expansivo. Uno de esos artistas en cuya cabeza siempre surgen ideas. Nuevas cosas para construir, con entusiasmo ilimitado, casi naif, que el se toma como alimento para para nuevos retos. Es además uno de los músicos más inspirados que ha dado la escena española de los últimos tiempos. Se mueve al margen de pandillas y tendencias. Deudor del rol de los grandes productores que viven el momento del artista y de una severa disciplina del conocimiento técnico. Sabiduría musical y ejercicio profesional. Músico, productor, agitador, intérprete y dj se presenta en esta ocasión como pinchadiscos junto a algunos amigos combinando enlatados con actuaciones en directo.

DESBERDINA surge de dos músicos frustrados, Natxo y Mina, cansados de acumular cortos de bajo presupuesto en la estantería. A partir de un viaje a la Escuela de cine de Cuba, Natxo se envenena del alma “vijeísta” y contagia a Mina este proyecto. Y qué mejor manera de unir nuestras dos pasiones, la música y la imagen. Utilizando tres fuentes de imágenes producidas por tres ordenadores y tres cámaras, dos fijas y una móvil, que captan imágenes en directo para editar multitud de posibilidades, fundidos, fusiones y mezclas sincronizadas con cada sonido.
En paralelo, realizan sesiones como DJ y VJ, y han empezado producir un espectáculo propio, que verá la luz aproximadamente en verano de 2009, que combinará todo lo que hasta ahora han experimentado con otras disciplinas escénicas. Como complemento a esta actividad, realizan videoclips, conciertos en vivo, documentales, making-of… en fin, productos audiovisuales que les sigan permitiendo disfrutar de la música.

Más información:
www.carlosjean.com
www.myspace.com/desberdinaproject

BOBBY CAMPBELL & DRAGON BAILON CREW. En 1999 empezaron sus escarceos en el mundo de la electrónica. Con muy pocas influencias de electrónica de grupos emblemáticos como KRAFTWERK y FRONT 242 o más pop como DEPECHE MODE, ya dibujaba las líneas de su estilo en un teclado Casio que llegó a sus manos de una forma accidentada. También sus inicios como bajista en varias bandas de rock (WILD CAPS Y CUCARACHA JOE) dejaron buena huella en su forma de componer. En sus sesiones como DJ, cuenta con temas de artistas fetiche como MODEL 500, BLAKE BAXTER, ALEXANDER ROBOTNICK, o más actuales como CHRIS KORDA, ARIL BRIKHA, GUI BORATTO, PAUL KALKBRENNER, ELLEN ALLIEN o KIKI. Bobby interactúa con los músicos de la crew del Dragón Bailon, el saxofonista más acuático de la ciudad Sergio Saxsex y de Mandy a la percusión tribal en un set de seis djembes.

Más información:
www.megaupload.com/es/?d=GN8CV9NR
www.myspace.com/bobbyjcampbell

ROBERT JEAN, DUDU & MR HOTLIPS SOUND SYSTEM. Además de hermano es el DJ de Carlos Jean en los directos y colabora con diversos grupos, con sus sesiones donde fusiona electronica, house, funky para crear una atmosfera plagada de ritmo y buen rollo Madrileño de 37 años y 18 tras los platos. Durante este tiempo ha residido en innumerables salas de la capital ( xenon, dimauer, bross, moe, taboó etc) donde sigue siendo asiduo de diversos clubes como weekend, capote, the red bar…Su experiencia y versatilidad tras los platos le permiten combinar su faceta de Dj. de batalla con improvisadas actuaciones con el micro o la percusión. Sobre el escenario le acompañan el maestro percusionista senegalés Dudú y el trmpetista holandés Jonathan Badichi, “Mr Hot lips” en un sound system que ya ha levantado muchas pasiones en la sala Taboó.

KALMA VJ es Cristina Moreno, apasionada por el mundo de la comunicación en sus diversos lenguajes. En el 2002 termina la Licenciatura en Comunicación audiovisual en Madrid, donde tiene sus primeros contactos con el mundo de la T.V (Red200, Cable Canal Salud) A partir de aquí se decanta por el mundo del sonido, trabajando como técnico de sonido en Directo y grabación en multitud de eventos en España y Londres. En el 2005 retoma su pasión por el lenguaje visual y se decanta por el mundo del directo: Aquí se topa con el mundo de la video-creación y le parece un instrumento perfecto para investigar la relación entre imagen y audio, sus 2 obsesiones. Sin dejar de lado el concepto puro de VJ para club, han diseñado una fórmula mixta que consiste en la mezcla en vivo de imágenes pregrabadas con otras de directo, suministradas por varias cámaras

Más información:
www.myspace.com/kalmavj
www.vimeo.com/2426858