CHILL LIGHT es el espacio interactivo de REC en el Satélite Arena. Cuatro video-instalaciones de arte digital interactivo que este año hemos seleccionado con la colaboración de MEDIALAB PRADOpara vuestro disfrute y diversión.
La actualización del clásico videojuego de la película a las tecnologías del siglo XXI. Se trata de un videojuego inmersivo en el que, con sistemas de detección de movimiento, una depurada programación y una cuidada ambientación vivimos la experienciadel juego en primera persona en un mundo reconstruido, real y aumentado. No necesita de complejos utensilios de manejo, sino que eres tú mismo el control yprotagonista de la acción. La mecánica es sencilla. Cuando un jugador entra en la zona de juego se le asocia una estela de un color único que se proyecta allí por donde se pasa. Si esa estela colisiona consigo misma o con otra de otro jugador, es eliminado y desaparece del campo de juego, teniendo que abandonarlo para poder volver a participar.
Fitzmedia lo componen Guillermo Casado y Senén García. Desarrollan un nuevo modelo de videojuegollevando las tecnologías actuales un paso más allá e investigando sus posibilidades como medio de comunicación. Su punto fuerte se halla en la interacción, ya sea individual o colectiva, en la conceptualización de ideas frescas y diferentes y en afrontar y crecer con retos imposibles.
Se trata de transformar al cuerpo del público en el protagonista absoluto, de crear experiencias creativas sensoriales, donde la interacción social desempeña un papel primario.
Sólo con un smartphone o una Tablet (iPhone o iPad) se crean paisajes interactivos en directo, a través del movimiento, jugar con escenografías que representan las arquitecturas dinámicas que constituyen nuestro interior, la identidad de nuestros movimientos y la relación con el mundo exterior. Dos personas del público, cada una con su sensor, dibujan las visuales juntas, retroalimentándose e inspirándose la una a la otra. A través de la pantalla táctil pueden cambiar el tipo de pincel con el que dibujar.
Paola Tognazzi estudió Diseño industrial en el IED de Milán y Filosofía en la Universidad de Bologna. En 2001 se graduó en el MTD y SNDO Art Academies en Ámsterdam, especializándose en dirección de teatro con instalaciones audiovisuales interactivas.
Trabajó como asistente de Sasha Waltz en Nobody, con Min Tanaka en Japón, y como productora ejecutiva de óperas interactivas en el Studio Azzurro, Milán. En 2008 funda Wearable_Dynamics Research. Su trabajo explora la sensualidad de los sistemas interactivos y cómo usar sonidos y visuales para navegar y crear ambientes íntimos, poéticos y personales. Crea experiencias artísticas a través de juegos colectivos que involucran, física y emocionalmente, a la audiencia, fomentando con ello el desarrollo de su conciencia física.
Actualmente trabaja en una compañía de Software Grupo I68 donde investiga usabilidad y ergonomía de los software de captura de datos. estructuras y tecnologías DIY baratas y accesibles para el desarrollo de juegos interactivos para personas con movilidad limitada.
Dibujos interactivos en los que los espectadores quedan dinámicamente integrados mediante sus propias siluetas. Esta representación esquemática, evocadora de una estética de los 80 y de los trabajos de Myron W. Kruger sirve de hilo conductor para una serie de composiciones geométricas y figurativas en las que el motor dinamizador es la expresión corporal de los espectadores.
Instalación interactiva en la que, por medio de visión artificial, se recrea el juego de pelota en un frontón virtual proyectado. A medida que los participantes juegan al frontón, se desvelan imágenes que contribuyen a crear una atmósfera envolvente. Instalación basada en el proyecto desarrollado con Igor González para la plataforma ciudadana “Salvemos el Frontón Beti-Jai”.
Monster Electronics y Yago Torroja mantienen una continua y estrecha colaboración en la exploración de los usos artísticos de la tecnología y electrónica y las implicaciones fisiologías y psicológicas de los nuevos interfaces para entornos multimedia. Monster Electronics es una empresa especializada en instalaciones interactivas para proyectos de arquitectura, museografía y parques temáticos. La filosofía de diseño creativo les permite colaborar con diferentes disciplinas para desarrollos específicos, como el Laboratorio del Tiempo del Barranco Perdido realizado junto al grupo Sense&Feel, la conceptualización del Parque de los Cuentos de Málaga con la arquitecta Izaskun Chinchilla o el teatro de máscaras aumentadas del colectivo Demodrama-Faces.Yago Torroja compagina sus tareas docentes y de investigación con el desarrollo, junto a otros artistas, de instalaciones de tipo interactivo o con alto contenido tecnológico. Es profesor en la Escuela Técnica Superior de Ingenieros Industriales de la Universidad Politécnica de Madrid.